一部近代紫砂店号、公司的兴衰史，即为特定年代的标志和象征，这可以从紫砂店号、公司、特定年代茶壶的印款上反映出来，也是鉴别紫砂器的真伪和紫砂标准器断代的基本要素之一。往往有些人在研究紫砂历史时，只注意名家名作的茶壶印款，只偏重名人的早、中、晚期的艺名、斋名以及姓氏的改动、易名、变迁等等，而忽略了店号、公司或特定年代的茶壶印款，这是研究壶史的专家、学者们所应重视的问题之一。 一、龙印、花印 特定年代茶壶印款 龙印、花印特定年代茶壶印款为清光绪七年至十六年（1881～1890年）期间所用茶壶印款。此期间，国内外兴起紫砂收藏热，前代留存下来的「区区藏器，不足以供无尽的取求」（寂园∶《 [详细...]

紫砂泥是从日用陶矿土中精选出来的，如果取得色泽纯正、颗粒细腻、烧成范围宽、可塑性好的泥种，须经严格的加工和配置，方可产生色彩斑烂的五色土。 常见方法有： （1） 纯净的泥质加工处理。 （2） 掺入颗粒并与不同泥质混合。 （3） 适量掺入金属氧化物，使其色泽丰富，提高明度。 泥与泥相拼，又会产生各种色泽变化，常见泥色相拼有： （1） 本山绿泥与紫泥相拼，制成团泥。 （2） 本山绿泥与白泥相拼，并适量加入氧化钴，制成墨绿泥。 （3） 本山绿泥与白泥相拼，并适量加入铬锡黄，制成枇杷黄色。 （4） 本山绿泥与白泥 [详细...]

宜兴紫砂工艺以其古朴、典雅，气韵生动的造型艺术，几百年来蜚声海内外，被世人所推崇。宜兴紫砂工艺除了她的历史悠久、艺术上繁荣的茶文化历史之外，她的历代传世佳作更体现了紫砂工艺的光辉艺术特性。其造型艺术所无法比拟的。宜兴紫砂工艺的造型设计千姿百态，方非一式，圆不一相。因此，从造型艺术角度而论，紫砂工艺的地位当在一切陶瓷工艺之上。 　　紫砂工艺的文化内涵，深沉庄重。黑泽深重的紫砂，也包容各类陶瓷的审美意蕴。正是基于这深层的、为常人所难以言传的审美心理，人们才几乎不以紫砂为器具之极品，或视为拱壁，或爱不释手、津津乐道无穷。紫砂艺术的美学表现形式，首先是具有良好的理化性能，具有丰富柔和的质感， [详细...]

从紫砂矿土中优选紫砂泥制作茗壶，须择妍丽雅美的色泽。质材的肌理和最佳烧结温度，其中不乏包涵紫砂泥的结合性、烧成过程中的种种化学、物理变化等要素。 自古自今，紫沙泥的配制是制壶艺人的一项绝活，“秘不相授，各有心法”，全凭壶艺家自己丰富的经验，所配制的泥质有独到之处；明代时大彬制壶，诸土色具足，妙不可思；徐友泉配合土色所宜，毕智穷工，移人心目；沈君用配土之妙，色象天错；陈仲美好配壶土，以天青泥、石黄和之，呈深古色。历代壶艺大师都是配泥高手，同时也成为紫砂壶艺中的一大特色。 一、 紫砂矿土材质与炼制 紫砂矿 [详细...]

宜兴紫砂自明代中期出现以来，因其格调品味之高雅、制作工艺之精湛、备受人们的关爱、赏识。紫砂茗壶都是具备款识的，款识是紫砂创作的步骤之一，是紫砂工艺的一个重要组成部分。 　　关于紫砂款识的表现手法，有刻款与印记款两类。所谓刻款，是指以竹制或金属制刀具镌刻的紫砂款识。实际是以刀当笔，必须体现出书法意趣，故难度较大，往往要请人代笔或代刻。据紫砂文献明末周高起所著《阳羡茗壶系》记载，宜兴紫砂壶是从著名艺人时大彬开始才出现款识的。后来，由于印记的大量使用，紫砂壶刻款现象相对少见。 　　所谓印记，是指借用印章篆刻艺术来表现的紫砂款识，包括代表款识的某些图记、图案。紫砂印记与“ [详细...]

陶器是泥土和火结合的艺术，人类祖先借助于火的威力赋于泥土以生命，使泥土得以升华。烧制紫砂壶的窑炉通常有龙窑，倒焰窑（包括方、圆、间隙式窑）、隧道窑（烧煤、烧重油或用电）、推板窑（烧煤、用电或烧液化气）和现今普遍采用的电炉。 考古发现，烧造紫砂壶的窑炉，经历了龙窑、倒焰窑到隧道窑的演变。其中，龙窑使用时间最长，直到1957年才被倒焰窑取代。1973年，隧道窑又取代了倒焰窑。北宋宜兴羊角山早期紫砂窑址就是条小龙窑（一条宽1米左右，长十余米的龙窑），明清时期，则多以龙窑烧造紫砂。龙窑通常以茅草、松柴作为燃料，而倒焰窑大多以烟煤作为燃料，隧道窑则多以重油烧造。 （一）烧炼 [详细...]

1．线条装饰 此法目的在增强紫砂壶造型的优美，包括灯草线、子母线、云肩线、凹凸线、皮带线、凹肩线、筋囊线、抽角线、折角线及云水纹、如意纹、棱纹、花瓣纹等； 灯草线是一种状如灯草的细圆线，用在壶口称翻口线，用在底足部则称底线，也可成组或单独用于肩和腹部，增加装饰效果。 子母线是1组一粗一细的平行双线，又称问武先，常用于壶的口盖组合；一般粗线在上，细线在下，是器形更趋稳定。 云肩线是用于紫砂壶肩转折出的线条，目的在加强造型线条的韵称和节奏。 凹凸线一般用于器腹部，一线条的粗细、厚薄和宽窄变化达到不同的装饰效果。有的紫砂壶由上下两半镶接成型，在结合的腹部加贴 [详细...]

一件紫砂工艺品的成功，要经过十道乃至几十道复杂的成形工序，而要完成这样的工序，一是要靠艺人们的制作技艺，二是要靠各种制作工具的辅助，两者缺一不可。古人曰：“工欲善其事，必先利其器”。这里的“器”。这里的“器”，就是指制作紫砂壶的工具。紫砂成型工具，经过历代艺人的不断探索和创新，现在已经形成了一整套独特的、自成体系的工具，其数量大小有几百种，质地有木、竹、铜、铁、钢、牛角、皮革、塑料等各种材料。 紫砂成型工具种类繁多，也很讲究造型的美观，但前提是以实用为主。这些工具大部分靠自己制作，即使一些买来的工具，也都根据艺人们的使用 [详细...]

原料的准备，包括挖泥、炼泥和选料。矿中挖出的硬块状的泥料经过捣碎、过筛、澄滤，所得细土下窑储藏，叫作"养土"。 紫砂器成型的主要方法是手工捏作。先捏器身，然后挖足、开面，最后加柄、嘴、盖等。从明代至清康熙年间，多用捏作的方法，清雍正、干隆时期出现了大量的模制产品。嘉庆、道光年间，陈曼生重倡古法，又盛行捏作。李景康、张虹说得好："就印模与捏造而论，印模之法易精，在工业为进步﹔捏造之法难精，在技能为绝诣。故印模之法便于仿行，捏造之法则庸工不易措手也。名家之壶俱以捏造见长，坐是故耳。" 早期的制坯工具主要是一种竹刀，后来逐步增添了木、角、石、 [详细...]

艺术家，如何以自己鲜明的特质，又如何走出自己的进步历程，是艺术家面对自己的牵绊，也是众多新派藏家们目光焦点所在。新时代当有新魅力，此种新魅力当来源于莹润于艺术家心头的，永不枯竭的一汪清水。 　　紫砂印能在我们这个时代中脱颖而出，正是源于这一汪清水。 　　关于紫砂，中国历代的文人有着太多的痴迷与体悟，但是自古以来谈到紫砂，大家首先想到的便是紫砂壶，这种承载着中国全部茶文化的器皿似乎也承载着中国全部的紫砂文化。其实，紫砂历代都有各种形制的艺术品，匠心独运的前朝艺术家们在将紫砂制成别种器物的创作中，也是倾注了全部热情，只不过相关艺术品没能形成与紫砂壶相匹配的规模。 [详细...]