草创期是从北宋中期到明代万历年间，紫砂陶由此发源，是阳羡茗壶早期的光辉。宜兴陶人开始把握紫砂泥的特性，能够制成泥片，而且吸收了宜陶缸、瓮和漆器、家具等其他器物的制作工艺，并逐渐形成了“捏塑法”、“打身筒”和“镶身筒”的基本成型方法，甚至采用了造缸时借用模具辅助挡坯成型，故有“供春更斫木为模”、“胎必累按，故腹半尚现节腠”之说。当时的紫砂壶大都混于缸瓮陶窑附烧，故多有“飞釉”和“火疵”等等毛病。 　　这时期的传器有1 [详细...]

明万历年间，宜兴紫砂工艺盛极一时，空前繁荣。很多良师名匠，毕智穷工，如茗壶、酒器、花盆、香盒、薰炉和文玩等。其时，紫砂壶已由日用陶进入到工艺美术品，形成了一个独立的工艺体系，步入中国特种工艺美术的行列。 　　明代是紫砂壶兴旺成熟的典范时期。自供春壶问世后，继起的有董翰、赵梁、元畅、时朋“四名家”和李茂林。同时，时大彬、徐友泉和李仲芳，三人排行都为大，故有“壶家妙手称三大”的说法。从万历到明代末年，是造壶艺术发展的第一个重要时期。此时名家辈出，代有精品。这时期以时大彬、徐友泉等名家为代表，努力探索，形成了紫砂制作工艺和工具，奠定紫砂壶的地 [详细...]

　到了清代，紫砂壶的制作又在前人的基础上更上一层楼，这时期闻名的制壶艺人，有在雕塑及款式方面取得独特成就的陈鸣远；有善仿古式并以竹刀代笔镌刻壶铭字画的陈曼生；有以精巧取胜的场彭年、杨凤年兄妹；有以浑厚见长的邵大亨、黄玉麟诸名家。他们毕智穷工，技艺灿烂，传世作品都美妙绝伦。上述这些名家巧匠的艺术品，在清代已极为贵重，所谓寸柄之壶，盈握之杯，往往珍同拱壁，贵如珠玉。 　　自康熙中期到乾隆晚期为止，是紫砂壶造型全面的繁荣时期，装饰风格也发展到顶峰。这时期以陈鸣远为代表。陈鸣远是继时大彬后最伟大的宜兴陶人。他继续了明代的余风，并且开创了清代壶艺的新风采。因此，在这段时期，紫砂壶的造型开始有了 [详细...]

　自清末到20世纪上半叶，紫砂壶上开始印有陶器店号的标记，紫砂壶的出产更为贸易化，而壶上的刻铭也更专业化了。当时流行复古的风尚，秦汉瓦当、汉泉及西周彝器铭文的拓本，常常用于紫砂壶上的饰纹中。20世纪初，紫砂壶、器多次参展、参赛，并获多个国际展览会金奖，从而刺激了刻行业的工艺发展。这时期的制壶名家以程寿珍、冯桂林为代表。 　　从清代乾、嘉年间开始，金石考古学盛行，官僚、士大夫阶层兴趣古代钟鼎彝器等文物，他们也把这种兴趣引入了紫砂壶艺之中。这种好古风气到清末则更为流行。清末金石家，同治进士，官至湖南巡抚，甲午战役曾督湘军出关御敌。因兵败而撤职。回到吴县家中，他用心将搜集的钟鼎、玺印、陶器 [详细...]

　从20世纪50年代到如今，紫砂壶的造型艺术和装饰工艺踏进了历史发展的空前繁荣时期。古老的紫砂工艺，呈现满园春色、万紫千红的景象。艺人们在继续传统的基础上，不仅使失传几十年的优秀品种逐渐恢复，而且还创造了1000多种新产品。几何形（包括圆器、方器）、天然形（又称塑器）、筋纹器及小型壶、水平壶四种类的紫砂壶都有生产，色彩包括白泥、红泥、紫砂、青蓝泥、梨皮泥等十多种，纹饰运用了浅浮雕、印花、贴花、镌刻及金丝银镶嵌等新工艺。现当代的造壶艺术以顾景舟和蒋蓉为代表。闻名老艺人还有朱可心、裴石民、王寅春、吴云根、任淦庭等。他们的技艺是多方面的，但又各有所长。顾景舟技艺全面，喜作素式茶壶；王寅春、吴云根则 [详细...]

紫砂艺术是传统民间工艺，是传统文化的载体，因茶文化的发展而丰硕。现代社会的观念在不断更新、发展，紫砂陶的审美变化也日渐为一些有志于探求艺术发展的人所正视。 　　从文化发展和前进的方向看，任何艺术和工艺都不可能没有与时俱进的形式要乞降艺术要求，缺乏文化立异的意识和理念，文化的提高前辈性要求也必定会大大降低。 　　改革开放后，社会的巨大变化和科学技术的迅猛发展，加速了人们审美观念的更新，现代艺术的各种思潮、观念和手法，也极大地影响了紫砂从业者，很多人将在艺术院校学习所获得的知识付诸艺术实践，求新求变求异，用现代设计理念来经营紫砂，可以不考虑实用性而自由地表达自己的个性，施展创造力 [详细...]

　文房雅玩，指文人书房中的字画用品和陈设用品，有笔架、笔筒、镇纸、砚台、印盒、水注、帽筒、书Lml筒及仿曰铜裔奋皿等。 　　文房雅玩的历史，在紫砂门类中几与紫砂壶同步，史籍记载明清大家们皆有涉猎：“时大彬、陈仲美、陈用卿、徐友泉辈，踵事增华，并制为花樽、菊合、香盘、十锦杯之等物，精美美绝伦”，“陈鸣远手制茶具雅玩，余所见不下数十种，如梅根笔架之类”，“厂盒宣炉留款识，香奁药碗生氤氳”等。故宫博物院藏有陈鸣远的“仿商爵”即为一例。 　　宜兴紫砂工艺厂曾在1979年前后开始创制仿青铜器 [详细...]

　紫砂泥色千变万化，紫砂泥的原料处理也耐人寻味。在制作处理上大致要经由自然风化一破碎摧毁一筛选除杂一级配一练制一陈腐等原料加工过程。从制作方法上，分手工泥和现代机制泥。从原料互配上，分原色泥原配和互配。但无论怎样，原料一旦加工成成品即称“熟泥”，即可经陈腐后成型制作之用。历史上有很多好的调砂泥，不同时期、不同历史年代有不同的代表性泥色和调砂特色，这就给珍藏者和紫砂鉴赏家们提供了历史作品鉴赏的佐证。一件上好的紫砂陶艺品，特别是壶类，在实际使用中壶体表面肌理给人以手感愉快、细而不腻，形如豆沙、红木质地感觉，取，悦于心， 雅致迷人。紫砂茶壶是紫砂陶产品中的杰出代表，它有着光 [详细...]

北京奥运主题壶《问鼎》：公元2008年，中国农历“戊子”年，喜迎第29届北京国际奥林匹克运动会，北京为盟主。为北京奥运会设计紫砂壶的造型，非鼎莫属。戊：天干数为五，子：地支数一阳生。戊子年：“五子登科，奥运问鼎。” 　　壶身鉴戒传统紫砂竹节壶为造型基础，变化为鼎。竹子为四正人之一，又有“干青云而直上”的喻意。造型手法融会了青铜器之尊贵，宋瓷之典雅，传统雕刻技法的高超以及紫砂语言的精致。体现了中国传统文化中极高的审美境界与尊严。壶身府视为纯圆，侧视为极方，极方极圆，圆中有方，方中有圆，方圆相生。乾圆坤方，天地合德， [详细...]

　一把紫砂壶放在面前，如何去读它、品它呢！个中滋味应从五个方面去品味： 　　即，泥、形、工、款、功。这样说壶，我想这也是比较严谨和传统的方法和立场，同时也体现出来了一个有滋有味的“品”字。紫砂文化博大精深，因水平其实有限，在此也只能“务虚”地说，请诸君千万别苛刻的“务实”地看了。 　　一、紫泥有源 　　目前已知的第一部专写紫砂壶的专著明周高起《阳羡茗壶系》，将紫砂壶的发源时间定格在明金沙寺僧。而“小石冷泉留早味，紫泥新品泛春华”的诗句又将时间往前推了数百年至北宋。手握一把紫 [详细...]