“鱼化龙壶”是深受收藏爱好者喜爱的一款著名紫砂壶型。经过清代嘉庆、道光、咸丰时期的紫砂巨匠邵大亨的精心设计，寓意吉祥的“鱼化龙壶”成为一种成熟的壶型，并广泛流传。后世许多紫砂名家都把“鱼化龙壶”当作经典壶型，或依样仿制，或变化出新，生生不息，蔚为大观。 　　紫砂壶里的有些壶型，由一位大师首创，得到社会认可后，又经过后世多位大师不断地丰富和发展，成为经典壶型。当然，同一个壶型的不同作品，有的后世大师做得比前代大师好，也有的前代大师的作品后人确难超越。像“树瘿壶”、“鱼化龙壶”、“僧帽壶”、“井栏壶”、“掇球壶”、“汉君壶”、“仿鼓壶”等，历史上都有多位大师做同一个壶型，但做出来的 [详细...]

紫砂器在明代万历以后，形成独特风格，名家辈出，制作精巧，为全盛时期。不过，根据另一传说，紫砂器并非始于宋代或明代，而是始诸陶朱公。 　　陶朱公即春秋战国时代越国大夫范蠡，距今应有二千四百多年的历史。不过，这也只属传说而已，其实范蠡只是从事过陶器制作而得名，并不一定是制紫砂这种澄泥陶的祖师。 　　若论陶器烧制的历史，比传说和文献记载还要早很多。考古学家在宜兴地区张渚和蜀、鼎二镇的古窑址研究，推断早在五千年前新石器时代，就开始制陶，汉代更大量生产日用陶器，只不过并不能证实那些是紫砂器。 　　谈起宜兴陶土的发现，便想到清代吴赛《阳羡名陶录》的记载。 [详细...]

火红七月，紫泥璀璨。长兴的制壶工艺大师这几天正忙得不可开交，因为当地政府把紫砂产业的保护和发展提到了“一定要让长兴紫砂成为百叶龙后的一张人文名片”的新高度，他们都纷纷建言献策。 　　紫砂工艺是我国陶器工艺中的精华，既融入了陶器的本质和特性，又具备自身的长处和特点，自北宋中期出现的紫砂器，历经明清的发展，紫砂工艺独步于天下。“阳羡紫瓯天下甲”，位于太湖之滨的长兴紫砂工艺历史悠久，考古发现早在西汉就有制窑工业。据史书记载，长兴与江苏宜兴的丁蜀镇并称为“南窑”，一山两面同出一脉。紫砂陶作为吴越文化的重要陶器分类在长兴曾一度辉煌，1952年长兴清明山陶器厂移山整基时发现了千年制陶老作坊， [详细...]

　紫砂壶到底有没有文化底蕴？这个问题如同人有没有灵魂一样至关重要。 　　紫砂研究学者宋双才先生有自己的看法。他认为如今人们收藏紫砂壶只看泥料、工艺、款识、年代，而不知紫砂真正打动人心之处在文化。紫砂壶可以说是集中国传统文化之大成，壶上有造型艺术、绘画艺术，有金石篆刻、诗词铭文。宋先生在总结紫砂壶文化底蕴的时候，借鉴玉之“五德”提出紫砂文化的“五美”。 　　和之美 　　“和为贵”的思想是我国传统文化最核心的价值取向。中国传统文化中的“和”并不是与“斗争”相对而言，而是与“同”相对而言。孔子主张“君子和而不同”，“和”的精神是以承认事物的差异性、多样性为前 [详细...]

　紫砂壶是我国特有的工艺品，在国际收藏界享有极高的声誉。它的造型各式各样，“方非一式，圆不一相”，追求的意境与茶道追求的“涤净烦嚣、淡泊明志、超世脱俗”相类似，古拙素雅应是紫砂最高的艺术境界和独特的风格。 　　非物质文化遗产申报热潮依旧轰轰烈烈，但到底什么选上了、什么落选了，多数人并不知道。也许是为了复苏中国人对于本民族文化的些许记忆，央视全力打造了纪念“中国文化遗产日”的专题纪录片《年轮》。和者众，但动者少，不少人对“记录遗产”这件事的态度是“参观”，或者是“瞻仰”——对于距离如此遥远的事情，一边高谈发扬光大，一边只做是立此存照。 　　宜兴的紫砂壶 [详细...]

有时侯 我在想 紫砂壶有时就象男人 女人选择怎样的壶 就象选择怎样的男人 女人如茶 男人如壶 有些壶 名贵典雅 但只适合观赏 或许你拥有这样的壶 可你不敢日常来用 只能把他藏于不易被发现的地方 只有有了心情 才拿出来细细品味他的珍贵 就象是初恋的情人 就如同你把他深深的藏在心底 只是偶尔翻出 细细回味 所以说 这种壶只是用来观 [详细...]

宜兴紫砂壶，始于明代正德年间。宜兴紫砂壶是艺术品，它形制优美，颜色古雅。另一方面，它又是实用品，明清两代，伴随着瓷器的兴盛，宜兴紫砂器艺术也突飞猛进地发展起来。邵友兰，清道光年间人，是当时的制壶名家之一。也是当代紫砂大师顾景舟先生祖母的前辈人。邵友兰善做仿古器型，尤以“配泥精致，质坚如玉为一绝”。所用印章有椭圆式带边纹的“阳羡邵友兰制”，还有带边的方章“友兰秘制”，小印楷书“友兰”二字，铭刻一般署名“二泉”所作。由于紫砂艺人的印章材料坚固，一般可以沿用若干年，甚至终生都在使用，因此印章款的鉴别是判断紫砂壶作者的一个直接依据。 　　1950年至1960年的宜兴紫砂壶，是具有明显时代 [详细...]

57年前，滇南小城建水获得殊荣：自产紫陶在全国民间工艺品展览会上，与江苏宜兴陶、广东石湾陶、四川荣昌陶一起被命名为中国四大名陶。 　　57年后，随着一个甲子的流逝，建水紫陶是否名实相当? 　　9月底，借着建水县委、县政府主办孔子文化节之机，记者实地走访了当地做陶名家。 　　做一把小茶壶的周期约为15天 　　9月27日，夜，坐在600多年前修建的朝阳楼上，听着质朴流畅、婉转的建水小调;透过昏黄的夜灯，欣赏着无釉磨光却雅气十足的紫陶小壶，一群互不相识的游客开始在有着红酒般色泽的普洱茶韵味中慢声细语地交谈开来。 　　“连大品牌紫砂 [详细...]

落款一般是石陶书铭，(陶字不加左耳旁)，我所了解的还有他是任淦庭先生的入世弟子，是石字辈，谭泉海(石泉)、沈汉生(石羽)、束旦生(石雪)、朱炳浩(石陶)，他是四人中没有国家职称的一个，是当时打右派受害者。 [详细...]

在笔者收藏的名人茗壶中，以从事文学艺术创作的大家为题而制的居多，唯有一款是为研究生命科学的专家谈家桢而作。 　　2003年初，谈桃林受茶叶学会之托为出席第11届国际茶文化节的国外茶界宾客创意一款珍藏壶，设计中，几易其稿，最后把世界上首部茶叶专著——《茶经》的作者陆羽，开紫砂艺术之先的供春的“树瘿壶”和将科学思想融入茶叶研究的实践者谈家桢巧妙地融为一体，古今合璧，既展现中国茶文化古老的艺术又引入了现代科技的理念。此壶在工艺美术大师徐秀棠的长乐陶庄制成后，他欣然用隶书在生坯壶上题了“茶圣陆羽1270周年纪念”，落款“徐秀棠”，繁体手迹在段泥薄胎的仿“树瘿壶”上更显古朴庄重。 [详细...]