摘要：比较视域中的美术话语关系到中西比较美术学的基本原则。在中西比较美术学的研究工作中，一定要注意防止“西方中心主义”和“本土主义”两种倾向，以避免在研究工作中得出错误结论，从而促进中西美术彼此间的公平对话、和谐并进与共同发展。 关键词：美术；话语立场；公平机制；西方中心主义；本土主义 　　 　　中西美术自从相互交流伊始，就存在着话语的问题。比较视域中的中西美术话语问题，由于众所周知的原因，中西美术在当代话语下的对话机制比较复杂。我国从上世纪80年代开始大量译介西方当代文艺思潮，接受到西方现代文化与艺术的广泛影响 [详细...]

摘要 针对市场经济要求艺术人才多元化、综合化的现实，该文通过阐释马克思主义的基本观点和基本方法，揭示了马克思主义的实践观、价值观和人的全面发展思想对复合型美术人才培养的重要影响。 关键词 马克思主义 基本观点和基本方法 复合型美术人才培养 马克思主义由马克思主义哲学、政治经济学和科学社会主义三部分组成，以辩证唯物主义和历史唯物主义为根本出发点，形成了认识世界最根本的世界观和方法论——唯物史观；产生了马克思主义政治经济学的基石——劳动价值论；揭示了马克思一生始终关注的主题——人的全面发展思想。总之，马克思主 [详细...]

在广东美术馆的资料室里，我们收藏着一件文档资料，这是一本极其普通的笔记本，2000年我馆举办《南海市博物馆藏康有为书法精品展》时，我们将这本笔记本置于展厅入口处，提供给观众作留言用。成功的媒体宣传，为展览引来了为数众多的观众，大中小学生、退休干部、城市白领、书法爱好者以及各路专业人士都纷至沓来。看完展览，大家还十分热情地在留言簿上留言（作为一个新馆，我们也是首次尝试收集观众反馈意见），很快留言簿就写满了： “读者我觉得您的书法好看！广州读者。” “陈彰到此一游！” “我很喜欢中国书法，可是我看不懂。&rdqu [详细...]

民间美术的时代转型是个大问题、大难题。为什么说是难题？因为它在两难之间。一方面它面临社会生活的急速转变。当今从社会结构到人们的生活方式再到审美观念都在改变。作为生活应用性的民间美术，就必须适应这种转变。另一方面，是怎么变？变什么？哪些变哪些不能变？这都没有先例和范例。如果变得面目全非，非土非洋，也就失去了自己——这是另一种消亡，一种在市场上的迷失后的消亡。 　　先说民间美术不能变的是什么？我想主要不能改变它的文化特征与审美特征。这些特征主要是什么？ 　　第一，它的内容是理想主义的。民间美术主要表现人们生活理想与精神理想。理想主义的艺术都具有浪漫 [详细...]

“谁都可以站在自己的角度看待澳门，谁都可以用自身的方式进入澳门或解释澳门。”当今的澳门的画坛，是历史的延续，但又具新质。它以中西交融、多元共存为特征，流派纷呈，民间画会众多，但它们的文化背景不同，有的以中国传统绘画为根基，有的以西方写实传统为依托，有的又以西方现代艺术为重心。画家有的毕业于内地美院，有的深造于英、法、葡萄牙艺术院校，有的是澳门人和土生葡人，也有的是西欧或俄罗斯移民。但单从这些画会和画家来看，也反映出澳门美术与众不同的融合状况。 从整体的文化现象看，上世纪末澳门现代主义绘画的迅速崛起，使当代美术逐步摆脱了原有的经验范畴和文化区域性束缚，传 [详细...]

【美术】 通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。十七世纪欧洲开始使用这一名称时，泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等。我“五四”前后开始普遍应用这一名词时，也具有相当于整个艺术的涵义。例如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道：“美术为词……译自英之爱忒。爱忒云者，原出希腊，其谊为艺。随后不久，我国另以“艺术”，一词翻译“爱忒”，“美术”一词便成为专指绘画等视觉艺术 [详细...]

　　【摘 要】今天的造型艺术，以其多元的视觉形态冲击着我们的眼睛，令我们的视觉神经得不到片刻的休息。艺术教育应该走在时代的前沿，因为艺术具有前瞻性，线作为最基本的造型手段，作为艺术教育的基础，怎样与时代发展相适应?本文对此进行了分析。 　　【关键词】线美术作品功能审美 特征 　　在三维空间中，线是塑造形体的外轮廓线和标明形体内部结构的结构线。所以，线在造型中具有很重要的作用。线条能表现为一种心理和情感的效果。水平直线给人以平静、沉稳、舒展、安宁的感受;垂直线给人以挺拔、刚毅、庄严的感受;自由曲线给人以自由、活泼、流动与愉悦的感受 [详细...]

来源 ：《中华读书报》 　　为庆祝中华人民共和国成立60周年而举行的一系列文艺活动中，由文化部主办，中国美术承办的“向祖国汇报——新中国美术60年”格外引人注目，上至党和国家领导人，下至普通百姓，有超过10万人次的民众观看了这些作品，新中国美术得到了一次大普及。而且这次参观者的结构有很大不同，有许多新的受众，比如海军、陆军的官兵等。外国人和外国的新闻媒体前来观看和采访的也有很多，他们想借此来观察新中国60年发展的轨迹，了解世界美术史的中国气质。因为这些作品遴选了全国各主要博物馆、美术馆以及私人收藏的名作计687件，囊括了自1949年新中 [详细...]

　 来源 ：《南方周末》 　　“现在是美术最好的时代，美术的自由度远远超过影视和文史。”中国艺术研究院美术研究所前所长水中天说。 　　水中天担任人民出版社六卷本《中国美术60年》的副总主编及油画类主编。这套画册人民出版社原来设想的书名是《新中国美术大典》，被水中天和其他专家编委们改为《中国美术60年》，原因是“大典”的名字“马上就能让人联想到献礼、祝贺、生日等等与政治很近、与艺术和学术很远的那些词汇，就容易被理解为宣传品，甚至会引起反感”。 　　梳理 [详细...]

　　从清末状元张謇1905年于家乡自费筹办的“南通博物苑”，中国的博物馆事业从起步到今天也不过百年。虽然从《宣和画谱》、《宣和书谱》以及《石渠宝籍》等典籍中我们可知，中国自古就不乏收藏观念，但严格说起来，公共观念上的博物馆并不是从中国自己的文化土壤中培育起来的，而是18世纪末期西方文明的产物。 　　新中国成立以后，1956年上海美术馆建馆，1963 年中国美术馆落成。从文化理想上看，美术馆的博物馆性质是毫无争议的。但建国后由于政治运动等客观因素的干扰，对美术馆博物馆性质的定性一直到20世纪80年代才最终确立。1986年，美术馆的博物馆性 [详细...]