知道都郡，但并未直接照面，只是从那只“小竹篮”上一下子感觉到了她的可爱和感性： 　　在都郡与徐俊夫妇的工作间，徐俊从架上拿下一个“小竹篮”，细看竟也是紫砂做成的，上面还刻了一行字：夫去南宁在家偶作。徐俊幸福地给我们细数这个随性的精致作品的由来，话里行间，都是对妻子的疼爱，说着又取来都郡的作品《八风壶》给我们雅赏。 　　此《八风壶》采用底槽清中最上层的泥料制作，壶色醇而秀气。八个面把壶体围住，棱角分明，线条流畅，稳稳地让壶身落于掌心。壶盖嵌于壶颈，与壶身浑然一体，结合紧密。壶嘴与壶把均为稳重中带点灵动和轻巧，“八”的线条贯穿全壶，延伸至壶纽，以近似“八柱体”的型落于壶 [详细...]

对于一件优秀的紫砂陶来说，恰如其分的名字，既可营造出怡情养性的艺术氛围，又能得以深化艺术品自身的内涵意蕴，范建中的《雨打芭蕉》壶就是。 　　自古诗人对芭蕉情有独钟，触觉敏锐的他们雨夜听着芭蕉，由此衍生或忧郁或凄切，或畅然或安然的无限情愫。南方的雨总是活泼的，不似北方李清照词句里的多幽多愁。雨打芭蕉，或深或浅，或清或重，其声音都是明快的。芭蕉的灵心因为南方的雨点热情而羞涩地舒展开来，所谓“西窗一雨无人见，尽展芭蕉数尺心”，这些其实都是芭蕉给人们带来的生命喜悦！ 　　读范建中的《雨打芭蕉》壶，整件作品此刻所显示之神，所流露之韵，化静为动，生气勃勃，趣意盎然。当然，壶之神 [详细...]

“风舞琵琶弄，月影玉人容。”——（[侣宫•醉扶归]夜半琵琶） 　　“花宿月影玉人姿”，这是高海江的《美人肩》紫砂壶上刻的句子。 　　美人肩就是很窄很女性化的肩膀。原矿清水泥，胎骨坚硬而沉实，温润透明质感至佳。窈窕秀美的壶身，漂亮匀称的壶肩，肩项及腹，骨肉匀亭。纤细绰约的壶把和壶身，自然舒展，曲线优美。好似美人盈盈而动，清扬婉兮，美目盼兮。 　　它是泡茶利器，冲泡扬香力特高、轻快而利落，茶汤紧结柔滑，回甘强、回韵悠长。由于其泥料的优异，泡养前泡养中及泡养后壶身颜色都会有所变化，令人叹为观止。然后加上美人肩器形上的风情万种，用此壶来泡茶绝对是美 [详细...]

胡炳林是直接从他的工作室赶到皓芳陶艺中心接受我们采访的，他身着便服，待人谦和。在交谈中，看得出他是个持重的实干派。他很简单地道出自己的履历，三言两语便将二十几年的从业经历概括。 　　时间在他身上仿佛像他经手的紫砂泥一样，经过了千锤百炼之后，留下的是最闪光的东西。他在跟随胞兄胡永成制壶十六七年的时间里，练就了扎实的基本功和纯熟的手艺，同时也养成了他“敏于行而讷于言”的性格。很多年来做着默默无闻的工作，虽然有颇多作品获奖，但从不以此自矜，而是谦逊地站在名誉的光环之后，静静地把壶做好。 　　在笔者的要求之下，他向我们介绍了他新近制作的《古韵壶》。 　　《古韵 [详细...]

黄顺法的“集艺阁”在蜀山古镇上，枕蠡河而居，对蜀山而望，对于制壶人来说是块得天独厚的宝地。 　　生于斯长于斯的黄顺法，受环境的熏陶，从小酷爱紫砂艺术，15岁便进紫砂厂拜师学艺。起初，恩师邵新荣视其年幼不愿教授，好学的黄顺法便在师父做壶时搬着小凳子在一旁看，了解了各个程序后，就在师父身边依葫芦画瓢，师父打身筒他就跟着打身筒，师父做壶嘴，他也跟着做壶嘴，有时壶嘴太长了，师父就把它掰下，切掉一截，他再一按上，正好。就是这样用心琢磨，他渐渐学会了做壶，也慢慢明白了壶中的奥妙。 　　后来，拜许四海学艺的过程让他获益颇多，在四海壶具博物馆里收壶赏壶的历练中，练就了鉴定老壶的好眼 [详细...]

走进蒋泽军的工作室，闻到的是一阵沁人心脾的普洱香。我们喝着茶，听蒋泽军谈着紫砂，大伙儿的目光不经意地落在一把提梁壶上，便无法挪开。 　　远远望着博古架上那把提梁壶，壶身略呈喇叭形，壶侧的山水画灵动精致。主人见状便向我们介绍起了此壶。此壶名为“如意提梁”壶，壶身是泥绘山水画和宋词，壶把是将壶烧制好后再镶接上去的紫檀木。温润细腻的紫檀木与紫砂完美的结合在一起，让人不由得佩服艺人这别具匠心之举。 　　在壶上镶金镶玉的众多，有时难免使紫砂朴素的美感逊色几分。但是将木运用于壶上却相当奇特，这把紫檀壶把的如意提梁让人顿时眼前一亮。古人云:“人分三六九等,木分花梨紫檀。”古朴的紫 [详细...]

紫砂工艺美术师马俊华先生研制的《自然开片》壶，经过3年近5000次的烧制实验，终获国家发明专利和造型专利。可是，马先生并没有因为获得专利权而给自己带来经济效益，马先生的专利也没有多少人知道。直到今天，一次偶然的机会，笔者去马先生家拍照，闲聊中，才得知马先生《自然开片》壶的神奇功能和商业价值。 马先生憨厚老实，讲起话来却头头是道。在向笔者解释有关紫砂的很多专业术语时，他生怕笔者没能明白他的研究，而列举了很多通俗易懂的例子。笔者似懂非懂地听着马先生的描述，凭着自己走访紫砂圈子的经验和直觉，笔者知道马先生研制的《自然开片》壶，其透气性能是目前所有其他紫砂茶壶茶具无法达到的。而马先生的这 [详细...]

“铭记历史，珍爱和平——纪念抗战六十周年”，这是刻在杨志仲《东方醒狮》壶上的一段文字，沉稳端庄，刚劲有力，有着厚种的历史责任感，这把壶获第七届中国工艺美术大师精品博览会银奖。但这里我并没有看重它是获过大奖的壶，因为一件完美的艺术品，其价值不能用单一局限的获奖来证明，在杨志仲《东方醒狮》壶背后，关系着一个民族，一个国家铭记历史与珍爱和平的时代主题。尤其在2009年建国60周年的今天，我们再提《东方醒狮》壶来警醒国人，有着实时的爱国教育意义。 铭记历史 前几天，我与杨志仲谈到今年刚出炉的《南京！南京！》那部电影时，杨志仲说：“没有那位中国人不会不铭记1937年12 [详细...]

走进不到十平米的趣泥坊，周君热情地立身起迎。简单寒暄后，周君笑盈盈拿出这两天刚出炉的几把花壶精品来。其中那把朴实的《寒香壶》夺走了所有人的视线，这把壶是周君在今年开春前就开始构思和动工的又一花货精品。 真可谓历经三九严寒，一片丹心向阳开，经过了春分雨露，到夏至将至时，我们才等得这把以梅为主题的《寒香壶》的完美呈现！其大器大美的造型，壶体饱满，线条内敛而富有张力，其韵味不乏对传统文质精髓的理解。寒香，音同“含香”，王安石有诗云：墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。《寒香》并不张扬，只在壶把底下悄悄伸出一枝来，寥寥数朵俏丽于枝头，隐约之间，含苞初绽，暗香浮动。 [详细...]

在陶都宜兴丁蜀镇，像周祥华这样以家传师受而得砂陶精髓的女紫砂陶艺家，数不胜数。但是，在紫砂行业流行于商业习气弥漫的当代，紫砂陶艺家晕迷于金钱的诱惑，和对新事物不加思索的猎取，使得传统紫砂真正的精髓去之遥遥，进而以现代浅俗的眼光，去制造出与一般泥土没什么两样的“紫砂”器皿，让外界错误地认为紫砂艺术在当代是批量的泛滥，而不是紫砂文化繁盛中的精品迭出。所以，像周祥华这样坚持以直抵传统艺术精髓而不彰不显的实力派陶艺家，当代甚少。 吸收传统文化的多少，是艺术家作品得以深刻的保证，透析当今时代现象的多少，是艺术家作品得以代表时代的保证，难能可贵的艺术，在于其深厚的传统文化底蕴与时代审美共性的 [详细...]