从左至右为中国美术馆藏吴为山雕塑《马克思》、刘开渠雕塑《胜利渡长江解放全中国》、李桦版画《怒吼吧，中国！》、齐白石中国画《群虾》、高二适书法《刘桢〈公讌诗〉》一首、徐悲鸿中国画《奔马》、李可染中国画《万山红遍层林尽染》、罗中立油画《父亲》、靳尚谊油画《塔吉克新娘》、毕加索油画《带鸟的步兵》（均为局部）。
一、中国画
中国美术馆所藏之中国画纵跨千年，勾勒了中国画的发展主脉，彰显了中国画的美学风范，呈现了中国画的精神图谱，佐证了中华民族的审美风尚史和社会演进史。我们以时间为序分门别类，围绕中国画的学术体系、时代图景、民族形象三条线索，从馆藏中精心选出代表性艺术家的代表作品。
古代作品始于北宋，以各时期的文人画为主体，兼及院体画之经典；近现代部分则重点关注中国画革故鼎新和表现社会现实变迁等方面的作品，体现其积极有益的探索——以传统文脉开辟新径和促进东西方绘画的比较融合。
新中国美术作品形成国家叙事的价值标准和品格追求，在彰显民族自豪感和社会使命感方面蔚为壮观。画家们满怀对祖国大好河山的赞美和对劳动人民的歌颂，描绘出壮阔的中国新气象。改革开放以来，中国画一边融入世界艺术生态，一边坚守民族文化立场，同时强调对社会生活的回归和传统文化的自信，呈现出一派繁荣面貌。画家们在抽象与具象、笔墨与造型、传统与当代之间探索，彰显着开拓变革意识和新时代追梦圆梦的守正创新精神。
二、油画
中国美术馆收藏油画作品3700余件/套，其中国内艺术家作品3300余件/套，国外艺术家作品390余件/套。通过全国美术馆藏品普查工作，对全国公立机构油画藏品有了较为全面的梳理。中国美术馆的油画藏品数量多、覆盖地域广、创作时间跨度长，在一定程度上代表了中国现当代油画的发展历程。
本篇章从众多珍贵藏品中遴选出151件/套中外艺术家创作的油画作品，其中不乏中国油画史上各个时期的历史名作和大师经典，也有包括巴勃罗·毕加索作品在内的重要国外藏品，同时兼顾各阶段不同流派和风格的代表作品，尽可能呈现中国美术馆油画收藏序列的丰富性、完整性和国际性，力求以经典作品展现百余年来中国油画从引进到传播再到蓬勃发展的历史图景。
当我们通过这些珍贵馆藏，回顾中国油画走过的百年历程就会发现，一批又一批优秀的艺术家为民族救亡、融汇中西而艰辛探索，为新中国美术的发展作出了卓越的贡献；一代又一代油画家以高度的文化自觉和艺术理想紧随时代，在继承中创新，在吸收中拓展，用油画艺术记录我国社会主义建设的伟大成就，展现人民蓬勃向上的精神风貌，留下了感人的壮丽画卷。
三、版画
中国美术馆版画藏品规模大，品类完整，历史脉络清晰，时代特色鲜明，以中国现代版画藏品为特色和重点。中国现代版画特指新兴版画运动以来创作的版画，由于其刚健质朴、直面现实的特点，兴起伊始就显示出蓬勃的生命力。在鲁迅的倡导引领下，左翼版画迅速聚集起青年力量，向着革命的、现实主义的、大众化的方向发展。抗战时期版画以刀木为武器，在鼓舞人民斗志、夺取抗战胜利方面发挥出巨大的战斗作用，走在了民族解放的前列，很多作品也记录下民族灾难深重的现实。馆藏延安时期的版画向我们展示了根据地民主政权下人们的生产生活以及前方的战斗情景，在民族化、大众化的实践中探索出一条为人民服务的艺术道路，诞生了版画史上的“延安学派”，建构了党的文艺的创作原则和价值理念。新中国版画继承新兴版画的优良传统，坚持“二为”方向、“双百”方针，创作群体发展壮大，名家辈出，佳作不断，涌现出北大荒彩色版画、四川黑白版画、江苏水印版画等地区性版画流派，创造了版画史上的辉煌，馆藏作品尤其丰富。馆藏改革开放以后的版画作品在创作思想和价值观念上发生变化，更加注重人文关怀和个性表达。馆藏新时代以来的版画围绕社会主义核心价值观，既有反映重大社会事件的作品，也有利用版画特有的媒介延展性，尝试突破传统版画形态进行观念性表述的作品。中国美术馆这些不同时期的版画藏品建构了一部完整清晰的中国现代版画史，成为视觉文化和物质文化的宝贵财富。除此之外，馆藏国外版画作品也流传有序、精彩纷呈，共同构成了国家美术典藏的缤纷景观。
四、雕塑
中国美术馆自1963年建馆以来，迄今共收藏2400余件/套雕塑作品。2014年，习近平总书记主持召开文艺工作座谈会以来，中国美术馆收藏了1200余件/套雕塑作品。
这些作品的作者，不但有刘开渠、滑田友、王临乙等中国现代雕塑大师和中国香港的文楼、中国台湾的朱铭等雕塑名家，以及活跃的当代中国雕塑家，而且有西班牙艺术大师萨尔瓦多·达利，法兰西艺术院雕塑院士克罗德·阿巴吉、让·卡尔多、让·安哥拉、安东尼·彭赛、布里吉特·泰尔齐耶夫，法籍华人艺术家熊秉明、严德晖，俄罗斯美术家协会主席安德烈·卡瓦利丘克等国际名家。
就一定意义而言，中国美术馆收藏的雕塑作品见证了中国百年雕塑的发展历程。中国式现代化为人类实现现代化提供了新的选择，正是受惠于新时代的有益环境与有利条件，一批杰出的中青年雕塑家脱颖而出，创作的一系列优秀作品皆入藏中国美术馆。作为“凝固的史诗”，这些雕塑藏品呈现了立足中西文化融汇、具有多元创造特征的中国现代雕塑的基本风貌，回应了雕塑界对于东方与西方、传统与现代、写意与写实、抽象与具象、继承与发展等命题的一系列思考，不仅形象地见证了社会的发展、思想的变革、题材的演进、形象的转化，还生动地体现了中国现代雕塑路径的选择、形式的探索、风格的构建、语言的变迁，折射了近现代以来中国传统文化的创造性转化与创新性发展，并预示了中国当代雕塑的发展方向。
五、书法篆刻
中国美术馆自正式开放以来，以接受捐赠为主要形式，累计收藏书法篆刻作品1192件/方，涉及古今书法家、篆刻家330人。秉承把握当下、记录历史的工作理念，中国美术馆在遴选不同时期书法篆刻的群体发展成果的基础上，通过多种渠道尽力地将这一时期取得的高峰成果入藏。这些藏品中，书法作品基本能够囊括书法在当代多元态势发展中所取得的成绩，在内容、形式和风格上体现继承和寻求发展突破与时代相偕的特色。从时间跨度上看，作品的收藏序列基本形成以明、清为前溯，以近现代以来为主要关注，立足当代深入拓展的特点，并表现出以此时间序列为参照、多方同进的理想。这些藏品的时代意涵，深深印刻在20世纪以来在中国书法篆刻发展过程中展现出来的充满激情的诸多时段。
此次遴选书法篆刻作品计37件，兼顾不同时期和书体，以中国美术馆重要收藏和捐赠项目所涉及的代表作者的优秀作品为主，依据作品创作年代、参照作者的生辰时间为序进行辑录。辑录的藏品数量虽少，但它们导引和激活了我们所熟知的文化场景，浓缩并展现着从20世纪之初汉字改革的惑境中走出来的中国书法篆刻，在随后的时间内取得的前所未有的成绩。
六、民间美术
中华民族历史久远，文明灿烂，民间美术是其中一朵绚丽的山花，它以强大的生命力历经数千年而不衰。中国民间美术品种丰富，形式多样，分布广泛，仅中国美术馆收藏的作品就达7万余件/套，本次遴选出80余件/套精品，涵盖了年画、刺绣、印染、织物、剪纸、皮影、风筝、彩塑、玩具、木偶、面具、唐卡、民间绘画和民间陶瓷等品类。
从古朴洗练的明代福建提线木偶头到精美典雅的清代杨柳青木版年画；从贵州大山里图案丰富、造型淳朴、民族史诗般的背扇和服饰到黄河流域极富创造力与想象力的剪纸盛宴；从神秘精巧的唐代陶制玩具到原始图腾崇拜的傩祭面具；从美轮美奂、细密多彩、精彩迭出的清代陕西皮影到逼真生动、赋予泥土以生命、活灵活现的惠山泥人彩塑；从工艺精湛、设色华美、彩绘细腻的北京哈氏风筝到栩栩如生、世间百态、精彩绝伦的福建漳州布袋木偶；从庄严纯净、璀璨夺目，被称为藏族“百科全书”的唐卡艺术到观感清晰、富有亮度、具有东方毕加索气质的安塞民间绘画；从质朴简练、生动有趣、启蒙经典的泥塑玩具到憨态可掬、驱邪避灾、极具魅力的布老虎……
七、综合
本篇章不特指综合性绘画，或综合材料绘画，而是秉承一种多元性和开放性原则，把国画、油画、版画、雕塑、书法、民间美术之外的藏品划分为“综合”，涵盖连环画、宣传画、插图、素描、摄影、新年画、漫画，以及水彩水粉、工艺美术、漆画等。
概言之，本篇章漫画以夸张、比喻、象征等表现手法和形式简练的笔法，揭示事物本质，表达作者对世事人情的看法；年画以老百姓喜闻乐见的艺术形式，大胆借鉴其他画种的表现手法，面貌焕然一新；摄影记录年代，塑造人生，一瞬永恒；文学作品和插图、连环画艺术相遇，以小见大，以文化人、以美育人；水彩画、水粉画兼顾自身艺术传统和中国美术精神，既有潇洒的“写意”，也有耐看的“写实”；宣传画风格明快，富有感召力，及时地发挥社会作用，直接面向群众、影响人心；老一辈艺术家经典作品的草图在朴实无华的素描中洋溢着生命的感悟；漆画含金蕴银质厚有光；工艺美术因材施艺、匠心独运，承载了非物质文化遗产创造性转化和创新性发展的历史使命和文化担当。
本篇章汇聚作品100件，既有大师的经典之作，又有名家名作，还有美术作品谱系中不可或缺的代表作。各门类艺术家充分发挥各自优势，坚持以人民为中心的创作导向，勇于担当、敢于创新，将艺术贴近生活，展现时代风采、讴歌美好生活。
