宜兴市政府、市人事局开通宜兴工艺美术（紫砂）专业技术职称网上查询系统。这是宜兴市目前权威的紫砂职称网上查询系统，所有市人事职称部门认可的职称证书、荣誉称号均可在该系统内得到验证。 　　长期以来，一些行业协会（学会）未经人事职称部门允许，擅自进行所谓的"专业评比"、"职称评审"，违规颁发各类资格证书。为维护宜兴紫砂陶品牌的信誉度、美誉度，清理不规范职称，打击虚假证书，宜兴市人事职称部门因此开通了这一网上查询系统。 　　查询人只要登录查询页面，输入艺人的姓名就可以了。 　　宜兴紫砂职称市人事局网上查询系统：http://zszc.yixing.gov.cn/search/ [详细...]

紫砂相比玉器、青瓷有何肌理之美？ 　　答：肌理是“由于材料的不同配列，组成和构造，而使人得到的触觉质感和视觉质感”。青瓷、紫砂与玉器相比，青瓷侧重于“视觉肌理”，紫砂则更强调“触觉肌理”。触觉，是皮肤感觉的一种。皮肤是触觉的感受器，外界对皮肤的接触，压迫和振动都能给人不同的刺激和不同的心理感受。触觉和视觉一样，是人类与生俱来的本能之一。 　　“玉，石之美，有五德，润泽以温，任之方也，。。。。”历代统治者把玉石的一些自然属性引伸比附，将它导向社会政治和伦理领域，在古代社会有着特殊的角色。 　　青瓷沉静柔润的“视觉质感”，可以说已达到了与玉器无别的境界，但是它在表面的一层釉，光滑 [详细...]

　紫砂壶光货，或圆、或方，作为宜兴紫砂壶几何形体造型的主要门类，是最为常见的壶艺形式，以轮廓周正、素雅端庄而著称。在传统的光货造型艺术宝库中，储藏了很多完美的器形，而且“方匪一式，圆不一相”，汇集着历代艺人的创造聪明。 　　明代最有声望的时大彬，所制“六方壶”的身筒及壶嘴、壶把，都呈六方，而壶的口与盖则是圆形，寓圆于方，敦实厚重。他的“凤首印包壶”是包袱裹着的“官印”或“帅印”，为四方形壶体，壶之嘴和把分别塑为抽象的凤头、凤尾，包袱之结化为壶盖，布纹褶皱天然，制作技艺精巧，风骚高雅，韵致怡人。那是“走方入圆，方中求变”的典范。到清代，开创了壶艺新风。如陈鸣远，是继时大彬之后的紫砂大家，其 [详细...]

　只有宜兴产的才叫“紫砂壶” 　　“现在许多地方都在生产紫砂壶，有的打着‘宜兴紫砂壶’的旗号，有的虽然没有冒充是宜兴紫砂壶，但也自称是紫砂壶。其实严格论起来，只有宜兴产的才能叫做‘紫砂壶’！”曹女士说，寻遍全世界，制作紫砂陶艺的紫砂泥原料只有宜兴有。 　　过去人们觉得紫砂壶泡茶好，能够保持茶的色、香、味，不夺香。 　　现代研究表明，这是因为天然形成的紫砂泥料烧出来呈双重气孔结构，使紫砂壶具有很高的气孔密度和一定的气孔率，因此用来泡茶具有“先天优势”。 　　不过，随着陶艺的普及，许多人误认为，宜兴紫砂壶的原料毫不稀奇，他们把普通的紫色土当成了紫砂泥原料，或者通过不同成分的 [详细...]

紫砂壶为何能较容易地做出繁多的壶式？ 答：紫砂壶有繁多的式样，如洋桶，一粒珠，龙蛋，四方，八方，梅扁，竹段，鱼化龙，寿星等。 这是紫砂行用工艺设计，扩大销售量，赢得市场的积极作法。一把紫砂壶从结构上可分为纽，壶盖，壶身，壶把，流嘴，足，气孔等七个部位。因制坯时是采用分部位制作，每种部位又有许多种不同的式样，例如，足有圈足，钉足，方足，平足之分；纽有珠纽，桥式纽，特象纽等三类；壶盖有嵌盖，压盖，截盖三种；把有单把，圈把，斜把，提梁把之分，而这些部件都可用模具多别做出，组合后便易得到繁多的壶式。 [详细...]

　　朱泥--赵庄山朱泥（学名：石黄嫩泥）是从宜兴市丁山赵庄山石黄嫩泥矿中精选出来的嫩泥原料。烧结温度较高的扁园形朱泥壶；宜泡条索状的安溪铁观音，表现茶香特质，平顺开释出铁观音的茶韵花香。泡铁观音茶不宜选用高筒直壶，因高筒壶倒茶时易形成残留，就会开释出茶单宁，造成茶苦涩。 　　朱泥制壶；聚热扬香，是乌龙伴侣。朱泥小壶；广东沿海喜嗜工夫茶，以其殷红象征吉利，其容量适合泡工夫茶。朱泥壶；发茶性好，源自泥料。朱泥壶；益茶性。扁形朱泥壶；相宜武夷茶。 　　乌龙茶：适适用朱泥小壶冲泡，朱泥一般目数较高，密度大，对高香型茶品的香味吸附损失少。乌龙茶，台湾包种，武夷岩茶，安溪铁观音，被人们誉为工夫 [详细...]

　草创期是从北宋中期到明代万历年间，紫砂陶由此发源，是阳羡茗壶早期的光辉。宜兴陶人开始把握紫砂泥的特性，能够制成泥片，而且吸收了宜陶缸、瓮和漆器、家具等其他器物的制作工艺，并逐渐形成了“捏塑法”、“打身筒”和“镶身筒”的基本成型方法，甚至采用了造缸时借用模具辅助挡坯成型，故有“供春更斫木为模”、“胎必累按，故腹半尚现节腠”之说。当时的紫砂壶大都混于缸瓮陶窑附烧，故多有“飞釉”和“火疵”等等毛病。 　　这时期的传器有1976年宜兴蠡墅羊角山紫砂古窑址发掘出来的平盖龙头双条把壶、高颈六方壶、平盖提梁壶和苏轼设计的提梁（又称东坡壶）以及供春制作的树瘿壶（又称供春壶）等，是宜兴紫砂壶的雏形。 [详细...]

　　明万历年间，宜兴紫砂工艺盛极一时，空前繁荣。很多良师名匠，毕智穷工，如茗壶、酒器、花盆、香盒、薰炉和文玩等。其时，紫砂壶已由日用陶进入到工艺美术品，形成了一个独立的工艺体系，步入中国特种工艺美术的行列。 　　明代是紫砂壶兴旺成熟的典范时期。自供春壶问世后，继起的有董翰、赵梁、元畅、时朋“四名家”和李茂林。同时，时大彬、徐友泉和李仲芳，三人排行都为大，故有“壶家妙手称三大”的说法。从万历到明代末年，是造壶艺术发展的第一个重要时期。此时名家辈出，代有精品。这时期以时大彬、徐友泉等名家为代表，努力探索，形成了紫砂制作工艺和工具，奠定紫砂壶的地位。 　　万历时的名工，还有欧正春，邵文金 [详细...]

　自清末到20世纪上半叶，紫砂壶上开始印有陶器店号的标记，紫砂壶的出产更为贸易化，而壶上的刻铭也更专业化了。当时流行复古的风尚，秦汉瓦当、汉泉及西周彝器铭文的拓本，常常用于紫砂壶上的饰纹中。20世纪初，紫砂壶、器多次参展、参赛，并获多个国际展览会金奖，从而刺激了刻行业的工艺发展。这时期的制壶名家以程寿珍、冯桂林为代表。 　　从清代乾、嘉年间开始，金石考古学盛行，官僚、士大夫阶层兴趣古代钟鼎彝器等文物，他们也把这种兴趣引入了紫砂壶艺之中。这种好古风气到清末则更为流行。清末金石家，同治进士，官至湖南巡抚，甲午战役曾督湘军出关御敌。因兵败而撤职。回到吴县家中，他用心将搜集的钟鼎、玺印、陶器、古 [详细...]

　从20世纪50年代到如今，紫砂壶的造型艺术和装饰工艺踏进了历史发展的空前繁荣时期。古老的紫砂工艺，呈现满园春色、万紫千红的景象。艺人们在继续传统的基础上，不仅使失传几十年的优秀品种逐渐恢复，而且还创造了1000多种新产品。几何形（包括圆器、方器）、天然形（又称塑器）、筋纹器及小型壶、水平壶四种类的紫砂壶都有生产，色彩包括白泥、红泥、紫砂、青蓝泥、梨皮泥等十多种，纹饰运用了浅浮雕、印花、贴花、镌刻及金丝银镶嵌等新工艺。现当代的造壶艺术以顾景舟和蒋蓉为代表。闻名老艺人还有朱可心、裴石民、王寅春、吴云根、任淦庭等。他们的技艺是多方面的，但又各有所长。顾景舟技艺全面，喜作素式茶壶；王寅春、吴云根则以 [详细...]