开幕时间：2017年6月24日下午15:00
策 展 人：尹大玮
学术主持：王艾
策展执行：彭新东、张云耀
统 筹：姚仁君
设 计：谭巧芝
宣 传：王桂芳
学术指导：广州美术学院中国画学院
展览前言
文 / 张彦
丙申冬月岁末，应日本东京艺术大学的邀请，代表广州美术学院进行了短期的教学及文化艺术交流，也是对东京艺术大学植田教授来我院进行的学术讲座的回应。其旨向是加强两校教师及学生之间学术知识的互相交流，以及对教学体系的了解，同时也是对国家所提倡的“一带一路”战略的深化延伸和具体践行。
作为在世界艺术院校排名中较前的东京艺术大学，自身有它特有的教学体系及民族文化艺术的水平及特色，经过几代敬业艺术家的努力，使其跻身于世界艺术名校之一。而日本绘画的历史和中国文化艺术有着不可割裂的痕迹。早在唐代，日本曾大量派遣使者来华进行学习和交流，同时这也是中国了解这个海中之岛国的重要途径。而较为典型的事迹便是中国的高僧鉴真和尚六次渡海前往日本传法，同时也带去了大量的文化艺术知识和先进的技术。至今在奈良的唐招提寺的文化遗存中可以看到当时的艺术辉煌。在当今的绘画中矿物颜料的使用和传承，也可以客观的说日本保持及发展的更为细致精粹及丰富。而在此次交流参观中也引起了我们的关注和思考。
目前中国在各个方面都大发展的形势下，文化艺术也更加强调文化自信和民族精神。走出国门，传播中国的优秀传统文化，讲好中国故事，这种意识形态的自由及统一，广泛的提高了交流和扩展了发展的高度，也是当下的一个重要研究的课题。任何在交错中的共识和审美趣味的正能量的把握，也是每个艺术教育工作者的责任与义务。
在举办此次展览之前，我们回顾岭南艺术前辈们当年在日本学习的足迹，如：高剑父先生、高奇峰先生等等艺术前辈，再如，黎雄才先生的许多作品是他学生期间在日本创作的作品。或许当年他们也渴望用民族传统的写意精神，去传达某种文化信息，尽管在画面形式上更接近当时的日本画风……
此次展览中的几十件作品里，李玉兴先生在短时间内创作出一批作品，其个人艺术面貌也是他在日本多年生活感受和艺术实践的浓缩，他所采用的多种技法表现及金属箔的使用，抽象与具象之间，也是他对东瀛这块岛国精神的写意。而我本人的这批写生作品，是在访问期间，抽时间现场写生，走马观花地感受，反而呈现出来更多的是感性和激情。唐招提寺的宁静、东大寺唐代风格的主殿的宏伟，使我忘其笔墨地速写记录下来、表现出来……
最后感谢花城美术馆的鼎力支持和协助，使得展览得以实现，同时也衷心祝愿艺术文化多元化的交融与交流，使世界更加美好和平。
参展艺术家
李玉兴
李玉兴，1959 年生于上海，国立琦玉大学教育学美术研究科硕士毕业，国立东京艺术大学美术研究科油画专业硕士毕业。现为东京艺术大学公开讲座讲师，敦煌研究院客座研究员，江西师范大学客座教授，广州美术学院客座讲师，复旦大学上海视觉艺术学院客座讲师，在日中国现代艺术家协会会长，日本美术家联盟会员，国际美术大展审查员。
张彦
张彦，1962年生于河南洛阳，祖籍项城，1986年毕业于广州美术学院国画系山水专业；1991年毕业于中国艺术研究院美术史论硕士课程班；2001年毕业于中央美术学院国画系材料工作室研究生班。现为广州美术学院中国画学院院长、教授、硕士研究生导师，广东省美术家协会副主席、中国画学会理事、广东省美术家协会中国画艺委会委员、中国美术家协会会员。
